Między zawieszeniem a więzią. Dwie wystawy w ArtLAB UJK

9 października w Kieleckim Centrum Sztuki Współczesnej ArtLAB UJK otwarto dwie wystawy: „Bound” Martyny Matusiak oraz „Zawiesina / Suspension” Macieja Urbanka. Pierwsza kieruje uwagę na bliskość, komunikację i napięcia w relacjach międzyludzkich. Druga pokazuje, jak z połączenia wody, farby i papieru mogą powstawać abstrakcyjne formy inspirowane strukturami występującymi w naturze.

Choć artyści posługują się odmiennymi środkami, obie ekspozycje zachęcają do uważnego przyjrzenia się temu, co często umyka w codziennym odbiorze rzeczywistości.

„Bound” – kiedy słowa budują i ranią

W Galerii Level 2 zaprezentowano wystawę Martyny Matusiak, graficzki, rzeźbiarki i wykładowczyni West Liberty University. Artystka wykorzystuje liny, węzły oraz powtarzane zdania, by zwrócić uwagę na znaczenie słów w relacjach między ludźmi.

– Bardzo jestem zainteresowana związkami międzyludzkimi, a jednym z nich są słowa i to, jak się ze sobą komunikujemy – wyjaśnia artystka.

Wśród sformułowań pojawiających się w pracach znajdują się między innymi „Nigdy tego nie powiedziałam”, „Przesadzasz” i „Robię to dla ciebie”. Wypowiedziane w określonym kontekście mogą wydawać się zwyczajne, a nawet niewinne. Jednak zestawione z pozostałymi elementami wystawy skłaniają do zastanowienia się nad tym, jak język wpływa na sposób, w jaki postrzegamy siebie i innych.

Matusiak zwraca uwagę na dwuznaczność komunikatów, które z jednej strony mogą sprawiać ból, a z drugiej być przedstawiane jako wyraz troski.

Liny i węzły tworzą wizualny kontekst dla tych rozważań. Można odczytywać je jako metaforę więzi, która łączy ludzi, ale niekiedy również ogranicza. Wystawa pozostawia odbiorcy przestrzeń do zastanowienia się nad tym, jak codzienne słowa wpływają na bliskość, zaufanie i granice w relacjach.

„Zawiesina / Suspension” – materia i proces

W Galerii Level 1 zaprezentowano prace Macieja Urbanka, artysty pochodzącego z Kielc, którego działalność twórcza wiąże się między innymi z Londynem, Amsterdamem i Abu Zabi.

Wielkoformatowe obrazy powstały z wykorzystaniem rozcieńczonej farby, wody i papieru. Istotną rolę odgrywa w nich sam proces powstawania form: rozchodzenie się cieczy i pigmentu wpływa na układ oraz charakter poszczególnych kompozycji.

Powstające struktury mogą przywodzić na myśl zjawiska obserwowane w naturze – od mikroskopijnych komórek i tkanek po rozgałęziające się koryta rzek czy układy lądów widzianych z lotu ptaka. Abstrakcyjne obrazy nie prowadzą do jednej, narzuconej interpretacji. Pozwalają odbiorcy samodzielnie szukać skojarzeń i obserwować relacje między kształtami, barwami oraz detalami.

Zestawienie obu wystaw pokazuje dwa odmienne sposoby przyglądania się rzeczywistości. „Bound” koncentruje się na komunikacji i napięciach obecnych w relacjach międzyludzkich. „Zawiesina / Suspension” kieruje uwagę ku materii i formom, których znaczenie zależy również od indywidualnego odbioru.

Wystawy można oglądać do 30 listopada 2026 roku.

Autor: Nikola Giemza
Foto. Nikola Giemza